552 《Rain》与《雨的印记》与《这世界那么多人》
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陆地区随便一扔，这绝对解释不清楚，到时候说不定要查一大堆的人，连累一大批人受害。
另外，林大爷虽然支持曹志强的自由选择，但他建议曹志强今后不要把重心放在国外，不要生活在国外，哪怕是香港。
按照林大爷的说法，常在河边站哪有不湿鞋。
曹志强哪怕伪装再好，可迷雾组织搞的东西都太惊悚，一次两次也就罢了，如果次数太多，必然会引起有关人士的注意。
如果曹志强在国内活动，林大爷还能找有关部门替他擦好屁股，最大限度的保证没人查到他。
可如果曹志强去国外，或者去香港那些地方定居生活，哪怕是开贸易公司当掩护，也难免会被有心人盯上。
香港等大陆外的地区，国家的影响力不足，投射能力不足，很难维护曹志强周全。
所以，林大爷的建议是，如果非要找一个方便走私的地儿，最好是在国内，比如海南就不错。
甚至是，如果曹志强有需要，国家还可以在指定地点帮曹志强修好基础设施，比如找个借口提前修好港口跟机场什么的，方便迷雾组织的走私。
曹志强觉得把生活重心放在国内的主意也挺不错，毕竟借助国家的力量，在国内打造一个自己能有很大权力的“走私港”，确实挺带感的。
是的，最多有很大权利，自己说了算他是不敢想的，毕竟国内的环境不可能出现这种情况。
反倒是国外，比如香港那里，如果经营好了，搞一个自己说了算的港口，未必不可能。
总之，今后的路该怎么走，他觉得还是走一步看一步，随机应变最好。
在跟林大爷分别后，曹志强没有立刻办理出国手续，而是又花了点时间，去了次中央音乐学院。
来那边的目的，是为了给电影《古亭之恋》配乐。
原本呢，曹志强是想找中国交响乐团的，不过交响乐团最近很忙，有很多演出，没多少时间帮自己配乐。
所以曹志强只好找中央音乐学院，找里面的专业老师帮自己配音。
《古亭之恋》既然是《言叶之庭》的改编，内容先不说，至少配乐得跟得上才行。
也就是说，《古亭之恋》的主题曲，依旧是《Rain》，只是歌词有所改变，但歌谱是一点没变。
虽然曹志强本人呢，已经只做了吉他独奏版的《Rain》，会在里面以插曲的形式播放。
但作为电影主题曲，肯定不能简单的吉他独奏，而是要复杂一点，丰富一点，起码三重奏才行。
曹志强想了又想，决定还是尽量还原《Rain》的原曲曲风，也就是用钢琴、吉他、架子鼓，来个三重奏。
三重奏，再加上曹志强个人的独特嗓音，足够当做主题曲了。
除了用《Rain》当主题曲外，曹志强还选了《这世界那么多人》当做片尾曲。
为了更应景，《这世界那么多人》的具体歌词方面，做了点小修改，歌谱是一点没变。
比如歌词中“初见你蓝色清晨”，改成了“初见你蒙蒙雨中”。
还有歌词中“看飞机轰的一声去远乡”，改成了“看火车轰的一声去远乡”。
总体来说，《这世界那么多人》的改变不大，但做了小修改后，配合电影的情节，却感觉特别的合拍，有一种怅然若失的感觉。
《这世界那么多人》就不是三重奏了，而是钢琴加小提琴的二重奏，不再出现吉他。
巧的是，打爵士鼓的张老师，本人还是小提琴老师，据说他是先学小提琴，后来转学爵士鼓，倒是省了不少心。
除了主题曲跟片尾曲，曹志强还安排了一个钢琴独奏的背景插曲，也就是前世知名的纯音乐《雨的印记》。
纯钢琴曲《雨的印记》也就罢了，主题曲跟片尾曲都有两个版本，一个中文版，一个日文版。
中文版跟日文版都是曹志强本人演唱，只是歌词是不同语言，一个中文，一个日语。
也就是说，唱歌部分没问题，有问题的是合奏部分。
吉他方面，曹志强自己也可以做，毕竟他的吉他水平本来就很高。
但钢琴跟架子鼓，他就没办法了，一来他不会，二来他一个人也没法做。
所以最终，是找了中央音乐学院的两位中年老师。
其中一位是教钢琴的陈老师，另外一位是教架子鼓的张老师。
弹钢琴的陈老师是个四十四岁的男老师，据说曾经拿过中央音乐学院钢琴比赛第一名，在钢琴方面的造诣相当不错。
至于打架子鼓的张老师则年轻一点，才三十六岁，在曹志强看来，也是个相当年轻的男老师。
这也很正常，毕竟架子鼓在目前的国内来说，属于比较冷门的打击乐器，不像钢琴那样源远流长。
而且实际上，此时这玩意儿在中央音乐学院里也不叫架子鼓，而是叫爵士鼓，是打击乐系的一种。
可以这么说，如果不是在京城，如果不是在中央音乐学院，在目前的国内想要找个精通爵士鼓的高手，还真不容易。
要不说呢，此时要在国内搞音乐，还是要来京城或者上海，实在是这些地方才有市场。
虽然三人的年龄相差悬殊，不过真正合作演奏的时候，还是相当融洽的。
不管是陈老师还是张老师，都没有因为曹志强没上过大学，或者没有过专业学习乐器的经历而看不起他，相反，他俩都很佩服曹志强的乐理知识以及音乐创作才华。
所以不知不觉之中，曹志强这个最年轻的人，反倒成了三重奏中的主导，两位老师都很听曹志强的，没有表现出什么傲慢或者特立独行之类的情况。
如此顺利，可能也跟这两位老师年龄都不大，并且不是名人的缘故，要是年龄大，还是名人的话，恐怕合作起来就没那么容易了。
至于曹志强为何要在国内配乐，而不是去日本做，主要是在国内搞这个成本更低，性价比更高。
在国内，曹志强可以随便找中央音乐学院的专业老师来配乐，可要是在日本，你很难找这种大牛来帮你配乐，就算能找到，要的价格也绝对是天价。
不像在国内，一人给一百块钱，就能让他们开心的不行，美的不要不要的。
这要是在目前的日本，一百块RMB的价格，你绝对找不到靠谱的配乐师。
当《古亭之恋》的相关配乐全都制作完成后，曹志强才带着《古亭之恋》的母带复制品，与娄晓娥一起，乘坐了飞往香港的飞机。
是的，这一次，曹志强没有选择直飞日本，而是先飞去香港，再从香港转飞日本。
原因么，自然是为了娄晓娥的那二十万美金！
(本章完)
陆地区随便一扔，这绝对解释不清楚，到时候说不定要查一大堆的人，连累一大批人受害。
另外，林大爷虽然支持曹志强的自由选择，但他建议曹志强今后不要把重心放在国外，不要生活在国外，哪怕是香港。
按照林大爷的说法，常在河边站哪有不湿鞋。
曹志强哪怕伪装再好，可迷雾组织搞的东西都太惊悚，一次两次也就罢了，如果次数太多，必然会引起有关人士的注意。
如果曹志强在国内活动，林大爷还能找有关部门替他擦好屁股，最大限度的保证没人查到他。
可如果曹志强去国外，或者去香港那些地方定居生活，哪怕是开贸易公司当掩护，也难免会被有心人盯上。
香港等大陆外的地区，国家的影响力不足，投射能力不足，很难维护曹志强周全。
所以，林大爷的建议是，如果非要找一个方便走私的地儿，最好是在国内，比如海南就不错。
甚至是，如果曹志强有需要，国家还可以在指定地点帮曹志强修好基础设施，比如找个借口提前修好港口跟机场什么的，方便迷雾组织的走私。
曹志强觉得把生活重心放在国内的主意也挺不错，毕竟借助国家的力量，在国内打造一个自己能有很大权力的“走私港”，确实挺带感的。
是的，最多有很大权利，自己说了算他是不敢想的，毕竟国内的环境不可能出现这种情况。
反倒是国外，比如香港那里，如果经营好了，搞一个自己说了算的港口，未必不可能。
总之，今后的路该怎么走，他觉得还是走一步看一步，随机应变最好。
在跟林大爷分别后，曹志强没有立刻办理出国手续，而是又花了点时间，去了次中央音乐学院。
来那边的目的，是为了给电影《古亭之恋》配乐。
原本呢，曹志强是想找中国交响乐团的，不过交响乐团最近很忙，有很多演出，没多少时间帮自己配乐。
所以曹志强只好找中央音乐学院，找里面的专业老师帮自己配音。
《古亭之恋》既然是《言叶之庭》的改编，内容先不说，至少配乐得跟得上才行。
也就是说，《古亭之恋》的主题曲，依旧是《Rain》，只是歌词有所改变，但歌谱是一点没变。
虽然曹志强本人呢，已经只做了吉他独奏版的《Rain》，会在里面以插曲的形式播放。
但作为电影主题曲，肯定不能简单的吉他独奏，而是要复杂一点，丰富一点，起码三重奏才行。
曹志强想了又想，决定还是尽量还原《Rain》的原曲曲风，也就是用钢琴、吉他、架子鼓，来个三重奏。
三重奏，再加上曹志强个人的独特嗓音，足够当做主题曲了。
除了用《Rain》当主题曲外，曹志强还选了《这世界那么多人》当做片尾曲。
为了更应景，《这世界那么多人》的具体歌词方面，做了点小修改，歌谱是一点没变。
比如歌词中“初见你蓝色清晨”，改成了“初见你蒙蒙雨中”。
还有歌词中“看飞机轰的一声去远乡”，改成了“看火车轰的一声去远乡”。
总体来说，《这世界那么多人》的改变不大，但做了小修改后，配合电影的情节，却感觉特别的合拍，有一种怅然若失的感觉。
《这世界那么多人》就不是三重奏了，而是钢琴加小提琴的二重奏，不再出现吉他。
巧的是，打爵士鼓的张老师，本人还是小提琴老师，据说他是先学小提琴，后来转学爵士鼓，倒是省了不少心。
除了主题曲跟片尾曲，曹志强还安排了一个钢琴独奏的背景插曲，也就是前世知名的纯音乐《雨的印记》。
纯钢琴曲《雨的印记》也就罢了，主题曲跟片尾曲都有两个版本，一个中文版，一个日文版。
中文版跟日文版都是曹志强本人演唱，只是歌词是不同语言，一个中文，一个日语。
也就是说，唱歌部分没问题，有问题的是合奏部分。
吉他方面，曹志强自己也可以做，毕竟他的吉他水平本来就很高。
但钢琴跟架子鼓，他就没办法了，一来他不会，二来他一个人也没法做。
所以最终，是找了中央音乐学院的两位中年老师。
其中一位是教钢琴的陈老师，另外一位是教架子鼓的张老师。
弹钢琴的陈老师是个四十四岁的男老师，据说曾经拿过中央音乐学院钢琴比赛第一名，在钢琴方面的造诣相当不错。
至于打架子鼓的张老师则年轻一点，才三十六岁，在曹志强看来，也是个相当年轻的男老师。
这也很正常，毕竟架子鼓在目前的国内来说，属于比较冷门的打击乐器，不像钢琴那样源远流长。
而且实际上，此时这玩意儿在中央音乐学院里也不叫架子鼓，而是叫爵士鼓，是打击乐系的一种。
可以这么说，如果不是在京城，如果不是在中央音乐学院，在目前的国内想要找个精通爵士鼓的高手，还真不容易。
要不说呢，此时要在国内搞音乐，还是要来京城或者上海，实在是这些地方才有市场。
虽然三人的年龄相差悬殊，不过真正合作演奏的时候，还是相当融洽的。
不管是陈老师还是张老师，都没有因为曹志强没上过大学，或者没有过专业学习乐器的经历而看不起他，相反，他俩都很佩服曹志强的乐理知识以及音乐创作才华。
所以不知不觉之中，曹志强这个最年轻的人，反倒成了三重奏中的主导，两位老师都很听曹志强的，没有表现出什么傲慢或者特立独行之类的情况。
如此顺利，可能也跟这两位老师年龄都不大，并且不是名人的缘故，要是年龄大，还是名人的话，恐怕合作起来就没那么容易了。
至于曹志强为何要在国内配乐，而不是去日本做，主要是在国内搞这个成本更低，性价比更高。
在国内，曹志强可以随便找中央音乐学院的专业老师来配乐，可要是在日本，你很难找这种大牛来帮你配乐，就算能找到，要的价格也绝对是天价。
不像在国内，一人给一百块钱，就能让他们开心的不行，美的不要不要的。
这要是在目前的日本，一百块RMB的价格，你绝对找不到靠谱的配乐师。
当《古亭之恋》的相关配乐全都制作完成后，曹志强才带着《古亭之恋》的母带复制品，与娄晓娥一起，乘坐了飞往香港的飞机。
是的，这一次，曹志强没有选择直飞日本，而是先飞去香港，再从香港转飞日本。
原因么，自然是为了娄晓娥的那二十万美金！
(本章完)